El curso se desarrolla en nuestra aula virtual. el alumno es seguido por su profesor personal, la arquitecta Silvia Alvarez.
El alumno accede con su clave personal todas las veces que lo necesite, sin límite de cantidad de tiempo conectado ni de cantidad de accesos. El aula virtual está disponible para los alumnos matriculados todos los días (inclusive sábados, domingos y feriados) durante las 24 horas. El alumno puede estudiar conectado o desconectado de internet.
El alumno puede contactarse todas las veces que necesite con su profesor/a y hacerle todas las preguntas que desee. El contacto con el profesor es a través de mensajes escritos y/o conversaciones en línea.
El alumno puede contactarse además con sus compañeros compartiendo experiencias y conocimientos (sólo si desea hacerlo)
Presentación:
Es frecuente encontrar imágenes digitales duras e inarmónicas, sin profundidad o sobresaturadas de efectos.
Las mismas son consecuencia de la aplicación de la herramienta digital sin nociones acerca de cómo se comportan el color, el valor, la perspectiva y la composición, así como de falta de sensibilidad en la observación espacial.
El Curso Está Destinado A:
Profesionales y estudiantes de arquitectura y diseño que deseen mejorar las imágenes que realizan con programas de representación en 3d y preparar paneles para presentaciones.
Pintores, dibujantes y artistas en general que deseen usar herramientas digitales.
Público en general que desee editar todo tipo de fotografías obtenidas en archivos, en la web, escaneadas o desde cámara digital.
Duración:
El curso contiene 12 (doce) lecciones.
Metodología:
Cada clase consiste en un envío semanal por correo electrónico con los contenidos teóricos y/o prácticos de cada punto del programa y el acceso a los archivos preparados para las prácticas correspondientes.
Asistencia Personalizada:
La participación brinda acceso a asistencia personalizada via e-mail durante el curso y hasta 3 meses a partir de la fecha de finalización.
Temario:
Primera Etapa: conocimiento de herramientas de Photoshop ®
Fundamentos de trabajo.
Características de la imagen pixelar. creación de un archivo de Photoshop ®.
Introducción a las cajas de diálogo. menús desplegables. uso del teclado. paletas.
Herramientas de visualización.
Herramientas de pintura y edición. degradados.
Herramientas de dibujo y trazado.
Herramientas de selección, tratamiento de contornos, copia e inserción.
Herramientas de ajuste de saturación y enfoque, borrador, tampón.
Transformación de la imagen: cambio de escala, rotar, espejar, sesgar, perspectivar, transformación libre, etc.
Equilibrio De Color.
Retoques, Modificaciones De Color, Iluminación, Contraste.
Trabajo Con Capas (Layers). Transparencias, Superposiciones.
Creación Y Edición De Texto.
Efectos.
Filtros.
Uso Del Historial.
Reducción del tamaño de archivos. Creación de copias.
Exportar para el uso de la imagen en otros programas.
Transformación del tamaño de la imagen. Grados de definición.
Segunda etapa: otras formas de obtención de la imagen digital
Digitalización mediante uso de escáner, opciones y aplicaciones.
Uso de cámara digital, opciones y aplicaciones.
Importación de imágenes en 3D realizadas Con Autocad ®, 3D Studio Max ® O Viz ®.
Tercera etapa: Aplicación de Photoshop ® en presentaciones de arquitectura y diseño.
Conceptos de perspectiva, ubicación del horizonte y planos de profundidad para una correcta inserción de objetos (equipamiento urbano -automóviles, personas, árboles, señalización, etc.- y equipamiento interior -muebles, follajes, marcas, etc.)
conceptos de composición, uso de valores (claroscuros) y color.
Teoría del color. acentuación de la percepción de perspectiva con el uso de color.
Acentuación de la percepción de profundidad aplicando objetos de diferentes tamaños.
Collage, Composición, Transparencias Y Combinación De Fotos.
Establecer Prioridades Visuales.
Objetivos:
Conocer las herramientas de Photoshop ® que son de utilidad para presentaciones de arquitectura, otras ramas del diseño, artes visuales y público en general.
Conocer nociones de color, composición y perspectiva necesarias para el logro de imágenes armónicas. Sensibilizar la percepción para el logro de intencionalidad, expresividad y sensibilidad en la interpretación gráfica.
Importar y dar terminación a imágenes en 3d realizadas con Autocad® , 3d Studio max® y 3dStudio Viz®.
Con Photoshop ® pueden lograrse en poco tiempo retoques y efectos de iluminación, sombras, texturas y color que con programas de renderización en 3d llevarían horas.
